Поиск
Инвестиции в криптовалюту / Личный блог Юлии Бай

Инвестиции в криптовалюту / Личный блог Юлии Бай

Подписчики: 209 подписчиков
ID: 148921464

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club148921464

Описание

Все об инвестициях в криптовалюту

Профессиональная фото-видеосъемка. Российская студия, производящая кино и видеопродукцию,ведет работу с 1985г.
Киностудия Лабиринты Времени предлагает услуги по производству фото и видео продукции,
снимаем представительские, презентационные, учебные, документальные фильмы, а так же рекламные видеоролики, корпоративные вечеринки, свадьбы и т.д.; монтаж; съемка фото и видео портфолио; реставрация, сканирование и обработка ваших фото.
Студия Лабиринты времени - это фирма, которая представляет широкий спектр фильмов, документальных лент, телепередач, отличающихся стилистическим и жанровым разнообразием. Увеличив объемы собственного кинопроизводства, и учитывая требования современности, студия прочно закрепила свое положение на рынке.
Успех любого дела зависит в первую очередь от людей, принимающих решения и ставящих перед собой серьезные творческие задачи. Талантливая команда во главе с генеральным директором Еленой Лелюх делает ставки на улучшение качества продукции.
По всем вопросам и предложениям обращаться по телефону 89118127579- Яна.

Профессиональная фото-видеосъемка

Leonardo Di Caprio. ЛЕОНАРДО ДИКАПРИО (Leonardo Di Caprio). Родился 11.11.1974 в Голливуде, Калифорнии в семье хиппи.
Его родители - хиппи, мать по происхождению - немка, отец был художником комиксов. Родители разошлись сразу после его рождения: он жил с матерью в бедном квартале Лос-Анджелеса и до сих пор, став уже профессиональным киноактером, прислушивается к ее советам. У Леонардо ДиКаприо - славянские корни, (бабушка его из русских эмигрантов, обосновавшихся в Германии).
Леонардо ДиКаприо принадлежит к плеяде самых молодых голливудских знаменитостей, его звезда засветилась на международном небосклоне после успеха фильма 'Ромео и Джульетта' (на Берлинском фестивале 1997 г. актер получил приз за лучшее исполнение мужской роли), а 'Титаник' вознес его на вершину популярности.
Впервые же на большом киноэкране Леонардо ДиКаприо появился в 1991 г. в ленте 'Зубастики-3', изображая мальчишку-подростка. Неожиданностью для многих стало выдвижение 19-летнего ДиКаприо на 'Оскара' за роль второго плана в фильме 'Что гложет Гилберта Гейпа'. Он сыграл здесь юношу, замкнувшегося в себе после смерти отца. В последующих фильмах Леонардо ДиКаприо варьирует подобный тип молодого человека - подростка, вступающего во взрослый мир, неведомый и даже враждебный ему. Его персонажи, не находя понимания окружающих, либо угнетены и подавлены, либо ведут себя вызывающе. Таков Джим Кэррол, талантливый баскетболист, пристрастившийся к наркотикам, в 'Баскетбольных заметках' или 17-летний Хэнк, страдающий от отсутствия отца и бессердечности матери, в фильме 'Комната Марвина' и в роли Артюра Рембо в картине А. Холланда 'Полное затмение' (1995).
'Полное затмение' вызвал противоречивые отклики, и впервые молодой актер получил критическую оценку, главным образом, из-за общей концепции авторов, показавших историю личных тpaгических взаимоотношении двух великих поэтов Верлена и Рембо, совершенно исключив из нее все, связанное с их искусством. И ДиКаприо играет прежде всего не поэта-новатора, а эксцентричного юношу, высокомерного и истеричного, которому нравится шокировать общество и который всецело подчиняет себе влюбленного в него Варлена.
Леонардо ДиКаприо редко снимается в чисто жанровом кино, хотя уверенно чувствует себя и в ковбойском костюме в вестерне Быстрый и мертвый, куда он попал благодаря Шарон Стоун, прочившей ему большое будущее. Звезда не ошиблась, что подтвердила огромная популярность ДиКаприо, особенно у молодых зрителей, после выхода на экран Ромео и Джульетты. Здесь все счастливо сошлось - замысел австралийского режиссера База Лурмана (автора музыкального фильма В танцзале) дать ультрамолодежное прочтение классической трагедии Шекспира, современная эстетика фильма с ее клиповой манерой съемки и личность актера - молодого человека сегодняшнего дня с его бешеными музыкальными ритмами, в которых пульсирует насилие. Леонардо ДиКаприо играет своего Ромео на одном дыхании - легко и очень эмоционально. Обыкновенного мальчишку из пестрого и яркого как балаган мира Вероны Бич, что где-то на границе с Латинской Америкой, мира, распаленного враждой и опьяненного наркотиками, любовь превращает в поэта, недаром так естественно звучат в его устах шекспировские строки. Ромео, всецело захваченный страстью к Джульетте, тщетно пытается разорвать цепь насилия; актер показывает, как его героя все больше охватывает отчаяние, - и в конце концов лишь смертью он может защитить свою любовь и доказать, что она выше всего остального.
Отсвет образа Ромео ложится на следующую работу ДиКаприо - роль влюбленного художника-самоучки в Титанике Дж. Кэмерона, которая принесла актеру колоссальный успех.
Словно торопясь использовать растущий интерес публики к новой звезде, Леонардо ДиКаприо приглашают сниматься в очередной версии приключенческой картины Человек в железной маске (США - Франции) - сразу в двух ролях: юного короля Людовика и его брат

Leonardo Di Caprio

*****ДРУГОЕ КИНО*****. Другое -- значит, не то, которое обращается ко всем сразу и ни к кому в отдельности. Не то, которое использует жанровые клише и общедоступные темы ради штурма кассы. Не то, что претендует быть выражением коллективного духа и выражать идеалы большинства, равно как приоритеты тех или иных организованных меньшинств. Не то, которое рабски следует кодексу политической корректности.
Другое кино может быть коммерчески успешным, но оно не манипулирует массами или даже локальными группами. Другое кино имеет дело с отдельными людьми, которые могут собираться в компании численностью больше трех, группироваться по интересам, но остаются независимыми личностями.
Мы бы так и говорили -- независимое кино, если бы этот термин не был настолько скомпрометирован, что от него почти открестился сам Джим Джармуш. Говоря другое, мы имеем в виду, что кинематографов много, и не наша задача сейчас решать, который лучше.
То кино имеет отработанные механизмы воздействия, рекламы, раскрутки. Мы хотим представить кино другое. Оно по-другому идет к своей публике. Но главное, что эта публика уже есть.
Андрей Плахов

*****ДРУГОЕ КИНО*****

Киноцентр Остров сокровищ. «Остров сокровищ» - это уже два мультиплекса на шесть кинозалов каждый (5 залов класса «стандарт» и отдельный VIP зал). Все кинозалы оснащены суперсовременной звуковой и кинопроекционной аппаратурой от ведущих мировых производителей.
В киноцентре Вы всегда можете приятно провести время:
с компанией друзей,
с детьми
всей семьей
На экраны «Острова сокровищ» попадают только лучшие фильмы российского и мирового кинематографа. А разнообразие жанрового репертуара, комфортность зрительных залов, удобные эргономичные кресла, большие экраны способны удовлетворить вкусы даже самых взыскательных поклонников кино.
Киноцентры «Остров сокровищ» первыми в Астрахани открыли свои залы для просмотра фильмов в формате 3D. Теперь любой желающий может посмотреть кино в специальных очках, с помощью которых стирается грань между нереальным и действительностью, и все мы сможем окунуться в атмосферу завораживающих спецэффектов современного кино.
Позиции лидера рынка, завоеванные в процессе многолетнего сотрудничества с ведущими прокатными компаниями России, позволяют киноцентру работать на эксклюзивных условиях:
абсолютная свобода при выборе репертуара – при планировании мы ориентируемся только на потенциальную успешность фильма и соответствие его формату киноцентра
возможность оперативного изменения текущего репертуара - увеличение количества сеансов для хорошо стартовавшего фильма и уменьшение – для аутсайдера
премьерные фильмы демонстрируются одновременно с московскими кинотеатрами первым экраном.
Мелочь, а приятно:
сеансы начинаются каждые 15 минут;
головы впереди сидящих никому не мешают;
сеанс начинается даже при одном проданном билете
удобные кресла с подголовниками
Мы ждем Вас в гости ежедневно с 9 до 24!
Добро пожаловать в мир КИНО!

Киноцентр Остров сокровищ

Пыль. для поклонников фильма Пыль
Как-то Мамонов пришел выступать на одну телепередачу (что уже редчайшее событие), общался со зрителями и с телеведущим, исполнял свои песни / камлания под аккомпанемент одутловатого человека с отсутствующим взглядом просидевшего на стуле всю программу. Ведущий спрашивал Мамонова: Представьте вашего спутника, будьте добры. Мамонов отвечал: Да он и не спутник вовсе. Он - олицетворяет. Тот же самый спутник продолжает олицетворять, и снова на пару с Мамоновым, в этом полнометражном псевдофантастическом фильме, снятом на цифру творческим объединением СВОИ-2000.
Что же он, герой по имени Леша, олицетворяет на этот раз, в безразмерной майке с серым котенком из секонд-хенда, мечущийся по пустынной в своей монструозности Поклонной горе и бормочущий несуразности себе под нос?
Герой фильма - неуклюжий неудачник, потрясающий русский Бивис то испуганно кивающий, то лепечущий: «я эт самое…». Бивиса и Бадхеда постоянно за кого-то принимают, берут у них интервью, вербуют в организации, проповедуют, пропагандируют политкорректные идеи, в то время как герои пусты, чисты, и от того неподвластны внешним воздействиям. Нашего Лешу тоже постоянно принимают за кого-то, кем он не является. «Эх! Завидую я им! Свободное выросло поколение» - говорит правозащитник кивая на аутичного героя. Леша пассивен, Леша инфантилен, Леша – никто. Все, что происходит с ним – вариант классической «трагедии маленького человека», никому не нужного, никому не симпатичного, жалкого и отвратительного даже самому себе.
Попытки научиться снимать отечественное жанровое кино привели к засилью мутного невыразительного образа благородного супермужика, - иногда супермента, иногда супербандита. Вкупе с бесконечными разговорами о необходимости национальной идеи, ответственности художника перед массами, все потуги на «настоящее кино» кажутся сродни психотерапевтическому сеансу нейро-лингвиста: «Мы – великий народ, народ супер-мужиков, супер-героев…». Однако, слишком сильная воля извне приводит к внутреннему обезволиванию. И логично, что куда более близкая идентификация для многих – лузермен, жертва цепи несчастных случайностей.
Фильм говорит о том, что будущего нет. По крайней мере, нет никакого объективного будущего, так же как нет толком никакой объективной реальности: «Сигареты в руках, чай на столе – эта схема проста, И больше нет ничего - все находится в нас…». Круг замыкается, все остается как есть, и, тем не менее: «Перемен требуют наши сердца…». Герой - даже не герой, и его желания – тупость, но его сердце и пульсация вен, тем не менее, чего-то требуют, заставляют куда-то бежать, к чему-то стремиться. А это и есть жизнь.
Желание перестать быть пылинкой, сором, полным ничтожеством – это и есть желание перемен.
Бурление конца 80-х начала 90-х имели характерное название «Перестройка». Перемен ждали от правительства, от окружающей действительности – от внешнего мира. Здесь, в 2000-х, мы утратили трогательную наивность. Мы уже не можем мыслить такими категориями, мы можем мечтать лишь, об экзистенциальном прорыве сквозь мутную повседневность, мы можем думать о том, как вынырнуть из этого потока и вдохнуть свежего воздуха. Как переродиться из «овоща» в кого-то еще? Мы можем стремиться к переменам, сознавая, что все – ничто, а ничто ничего не значит. Но желания пылинки – в конце концов, важный природный механизм.